诗歌作文400字左右_诗歌作文

精选合集八篇

无论是在学校还是在社会中，大家都收藏过令自己印象深刻的诗歌吧，诗歌具有精炼、集中，节奏鲜明，富有韵律的特点。那什么样的诗歌才是经典的呢？以下是小编整理的8篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

篇1

月，自古以来，人们对它有褒有贬、有喜有忧、有赞有恨。大概是因为每个人的心中都藏着那一轮属于自己的月。心情不同，它所呈现的自然也不同。

人们似乎总把月当做忧愁、思念的最佳象征。如周邦彦在《夜飞鹊》中说：“斜月远坠余辉”，“斜月远”渲染了离别时冷清的凄凉气氛。因为在他心中，那轮月是冷的、是凉的、是不懂情意的。月烘托出了与妻子的难舍难分，写出了离别痛楚。以相同的感情做基调的，还有刘一止在《喜迁莺。晓行》中所绘“迤逦烟村，马嘶人起，残月尚穿林薄”。同样的离别，同样的酸楚，却比《夜飞鹊》来得快。既是那一轮残月挂在天空本已无心团圆，却偏偏在这残月还未离去，草丛中还粘着点儿月色时起程，伴着星星点点的月色，怎能不让作者心中的那轮残月变得更加寒凉？

也有人把月当做倾诉的对象，李邴在《汉宫春》中就独对江天云月，向月亮倾诉自己的孤独，一边倾诉，一边回忆。他似乎能从月中得到一切，明白一切，让自己尽情发泄。于是他便写下了“微云淡月，对江天，分付他谁”。

当然，像他这样对月亮发呆，诉说自己种种遭遇的不光他一人，所以一些赞美月亮同时自己心中已高挂着一轮明月的人常来为月解脱，“多情多感，不干风月”。人本为情所生，为情所死，本身多情多感的人们，怎能怪罪那风月？假如风月有情，那也是人类所赋予的呀！

当然也有像陈义那样只是单单地抒发自己对月的赞美，但大多数赞美仍以月的清幽明净为主，所以最后还是能品味出作者的情思悠长，“月边疏影，梦到销魂处”。

是月让你改变，还是你改变了月？角度决定于你的心境。

篇2

俗话说：“敲锣卖糖，各干一行。”“三百六十行，行行出状元。”关于行业，很多古代典籍都有清楚明确的记载，像宋代周辉的《清波杂志》，明朝田汝成的《西湖游览志余》等等。其实行业就是在古代诗歌中也可略见一斑。

在我国第一部诗歌总集《诗经》中“一之月于貉，取彼狐狸，为公子裘。”（《豳风。七月》）、“雉离于罗”（《王风。兔爰》）、“不狩不猎，胡瞻尔庭有县鹑兮。”（《魏风。伐檀》）等诗句就反映了《诗经》时代狩猎行业已经普遍存在了。而“萋兮斐兮，成是具锦。”（《小雅。巷伯》）、“绿兮丝兮，女所治兮。”（《邶风。绿衣》）则又给人们提供了纺织行业历史悠久的资料佐证。除《诗三百》之外，宋代梅尧臣《织妇》“织妇手不停，心与日月速。谁知公侯家，赐帛堆满屋。”、于演《里中女》“吾闻桑中女，不识华堂阴。贫窗苦机杼，富家鸣杵砧”也反映了中国的纺织行业。

我国古代纺织业的发展与我们的祖先很早发明养蚕有关。《诗经》中“于以采蘩？于沼于沚。于以用之?公侯之事。于以采蘩?于涧之中。于以用之?公侯之宫。”（《召南。采蘩》）就是描写蚕妇为公侯养蚕的诗。它所反映的养蚕行业在后来的诗人笔下也出现过许多次，如：明代诗人高启《养蚕词》“东家西家罢来往，晴日深窗风雨响。二眠蚕起食叶多，陌头桑树空枝柯。新妇守箔女执筐，头发不梳一月忙。三姑祭后今年好，满簇如云茧成早。檐前缲车急作丝，又是夏税相催时。”，清人朱奕曾《蚕妇谣》“日间防蚕饥，夜间防鼠咬。保蚕如保婴，刻刻难离抱。”养蚕是为了缫丝，缫出来的丝除了极少一部分留做己用，更多则是被养蚕人卖掉。宋代中兴四大诗人范成大《缫丝行》“今年那暇织绢着，明日西门卖丝去。”、清朝董恂《卖丝》“初生小满梅正黄，市头丝市咸开张”就很好的说明了丝市行业的普遍性。

众所周知唐代是古代诗歌的黄金时代，也是茶之盛世，专门从事产业经营的茶商也便应运而生了。白居易名篇《琵琶行》“商人重利轻离别，前月浮梁买茶去。”及王建《寄汴州令孤相公》中“水门向晚茶商闹，桥市通宵酒客行”等诗句，都反映了茶行的情况。唐代的诗鬼李长吉《老夫采玉歌》“采玉采玉须水碧，琢作步摇徒好色。”以及早于他的另一位唐代诗人韦应物《采玉行》“官府征白丁，言采蓝溪玉”则又直接说明了玉石行的存在。从李贺的另一首诗《杨生青花紫石砚歌》“端州石工巧如神，踏天磨刀割紫云。佣刓抱水含满唇，暗洒苌弘冷血痕。纱帷昼暖墨花春，轻沤漂沫松麝薰。干腻薄重立脚匀，数寸光秋无日昏。圆毫促点声静新，孔砚宽硕何足云！”我们则可以直接看出文房用具行的存在及其生产情况。唐朝伟大的现实主义诗人白居易在《买花》云：“共道牡丹时，相随买花去。”，而宋代陆放翁《临安春雨初霁》则是“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。”二者从直接和间接两个方面说到了卖花这个行业。

除了以上所提到的行业，还有李白《秋浦歌》“炉火照天地，红星乱紫烟。”写铁器行的；李白《江夏行》“正见当垆女，红妆二八年。”以及杜牧《清明》“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”则反映了酒米行的存在；元朝王冕《伤亭户》和杨维桢《盐商行》则勾勒出了从事盐行业工人的悲惨生活，略晚与他们的明代高启的《牧牛词》、《伐木词》则是直接描写牧牛和伐木行业的。

其实自古以来行业的工种绝不止三百六十行，而古代诗歌更是浩如烟海。通过诗歌对三百六十行的反映和描写，我们可以进一步了解行业的情况。

篇3

成长岁月里，诗歌无处不在。

诗歌给我带来了美的享受。“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”……读着这些诗，让我仿佛看到了四季秀美的风光，不禁给我带来了美的享受，还教会我许多做人的道理。

记忆中最早的一首诗是《悯农》：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”不知道多少次吃饭时，妈妈告诉我粮食来之不易，要懂得珍惜。在一次阅读课上，我学习了古诗《明日歌》与《今日歌》，诗词中多次提到“明日”和“今日”，反复告诫我们，人的生命只有一次，要珍惜时间，才能有所作为。而孟郊的《游子吟》中的诗句使我懂得了父母抚养我们的辛苦，让我们懂得长大后要尽孝回报……

诗歌，历史的沉淀，文化的精华。我爱诗歌，愿诗歌与我同行!

篇4

在舞蹈着在舞蹈着

于是忘记了灵动与哀愁

和着曼妙的节拍舞蹈着

不再有稗草的虚幻

那么美那么美

就像是那些原野上自由绽放的小草花

播撒了一春的美丽徜徉

收获这秋天的无名烟霞

很期望也期待的焦灼着

于是爱上紫罗兰的梦魇

唱吧跳吧让每个细胞都涌动欢跃

让每个角落都浸润欢乐

希望走远了希望走远了

远在天涯又近在咫尺

松懈了的不再有回旋

便舍不得山乡的清新

走过一个城市走过条条街道

梦在霓虹里多少次升起

又多少次在清冷的晨风中陨落

走过路过风景里的绚烂

也学会清唱一首慰藉

别再那么伤怀忧愁

让日子里的欢乐不在短暂了生活

很爱很爱也很想很想

在每个季节的某一天

向这个季节说上一段话语

因为那是种自我的一个安慰

也会有很失落的时候

恰似落汤鸡般的自嘲自娱

你走远了吗？回首

再不是希望的样子

格子铺里的人都显得面色苍白

阳光雨露或只在原野上自由奔放

许久的心零落一秋的清冷纷飞

爱吧！别再让自己孤单

总在梦总在甜美

总在梦陨落时忘记悲伤回味甜美

也许这便是没心没肺的生活者

那楼宇间迂回的视线还是值得纪念的

至少我们学会了曲线的圆滑

和楼宇中的无边遐想

重新踏上的路途未知着

难得这个季节的彩虹

背起行囊一路走过

走过城市走过一个个人生的平坦和坎坷

篇5

拉开暗灰的幕布，

漆黑的舞台等待演员的到来。

冒出一两颗星星，

眨巴眨巴眼睛，

又引来了一大群星星。

观众似乎来得差不多了，

主演从淡云里悄悄探出头来，

又迅速回到云里。

呼……呼……

风儿在催了，

青蛙的鼓声已经敲响，

蟋蟀的琴音开始弹奏，

主演终于登台了。

银色的灯光打在它的身上，

它便开始了自己的表演。

主演的第一个舞步，

让静夜的一切都入迷了。

观众席静悄悄的。

高潮时，

昙花都忍不住绽开笑脸，

跟着主演一起舒展身姿。

表演结束了，

主演又躲回云里，

观众们准备离席。

呼……

幕布降下。

篇6

沧海桑田

倘若相遇那一刻，注定要沧海。

倘若相知那一世，注定要桑田。

倘若相爱那一秒，注定要凄美。

几度迂回，几度辗转，

缘定三生

这一世，为你华丽转身

跳进万丈深渊

三生石的诉说

三生情的等待

彼岸花开

生生相错

滚滚红尘

邂逅吾君

探问君

可否惜爱

前生今世

只为你

路漫漫

行且珍惜

诗歌作文 篇7

我走进诗的国度，在诗歌中轻舞飞扬，追忆千年的古香。思绪穿过红尘，回到《望岳》的豁达，回到《游子吟》的真诚，回到《岳阳楼记》的博爱。释卷，满室芳华。

收获生命的辽阔

我穿越时空，飞到了泰山之巅，见到了杜甫。这个胸怀天下的君子，被这开阔的视野打动，一首血气喷射的豪迈之作《望岳》，让我倾倒：岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。此时的`杜甫，原本积压在心中的不快，一下子被山中翻滚的云气，涤荡澄明。他忍不住从心底呐喊，高歌要成为顶天立地的人。

这种能将一座山装进胸中的辽阔让我想起了自己，想起曾经打在心里的那个死结。曾经，怎么都解不开，差一点剪断它。对比杜甫的洒脱，我觉得自己是如此的可笑。

感悟母爱的伟大

我轻轻地步入了《游子吟》，坐到了孟郊的家中。温柔的灯光下，慈母穿针引线，为远行的孩子缝补着衣服。“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖！”多么情真意切，多么感人肺腑。

滴水之恩，当涌泉相报。是呀，鲜花感谢雨露，小鸟感谢天空，我最要感谢的是母亲。父亲长年在外工作，从小到大都是母亲一人照顾我。时光暗淡了她的容颜，佝偻了她的腰身，但唯有对我的爱不曾褪色。

感慨爱国的坚定

我缓缓地进入了《岳阳楼记》，一句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”让所有人都记住了范仲淹。我独上岳阳楼，月如钩，轻触栏杆，感慨他的博爱之心。他敢于说不，他主动请缨，他大刀阔斧整顿吏治。他有一颗伟大的心，真正将有限的生命投入到无限的为人民服务中去。

古今亦然，我辈还能不顾肩头责任吗？今日之责任，不在他人，而全在少年。少年智，则国智。少年富，则国富。少年强，则国强。我们只有发奋图强，从一点一滴开始创造少年中国的辉煌奇迹。

愁绪时，“举杯邀明月对影成三人”；思念时，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”；迷茫时，“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。我在诗歌中轻舞飞扬，为自己的心加油，演绎着美丽和精彩。

诗歌作文 篇8

有人说，这是一个被诗歌抛弃了的时代。当流行音乐的作词者开始江郎才尽，当很多人开始认为诗歌是一种过时了的东西时，我觉得这个时代的一些本真和美逐渐被忽视、淡忘。

但不可否认，在我们周围仍有许多爱诗的人，他们或许称不上是诗人，但是他们执著地用自己的方式记录着人时间的喜怒哀乐、悲欢离合。也许意象不够深远，也许词语过于拘谨，但是却能从朴实的语言中体会到一种真实的美，我们暂且就称之为平民诗歌吧！

钟爱诗歌的方式

之所以称之为平民诗歌，是因为在平民诗歌里，每一行诗歌都在关注着平民的生活，不脱离时代，不脱离发展的美学，离不开朴实的文化思考气息。这类诗歌简单通俗，不做作，不晦涩难懂。

为什么很多人还在写诗？这些爱诗和写诗之人，他们的想法基本一致：因为喜欢。一位叫云的诗歌爱好者这样说：情感有很多时候是一种说不清楚的东西，而平民诗歌以表达个人情感居多，所以诗歌就成为了最好的写作工具，朦胧却不失高雅，简单却不矫揉。清桐则认为诗歌能带来愉悦、活力、满足，能让自己丰富的情感有个美好的容器存放。正因为它的包容、平和、务实以及直达生活本质的特性，平民诗歌现在正在稳步地前进中，已经得到越来越多的人认可并积极参与写诗。

也许是网络给了人们表情达意的机会，越来越多的人开始在网络上留下诗歌的痕迹，博客自不用说，作为自留地，很多平民诗人开始在上面用诗歌抒发自己的情感，于是，渐渐地因为交流，便有了许多共鸣者与追随者，和诗、谈诗成了博客上一道别致的风景。而各大站里，诗歌也成了比较重要的组成部分，虽然诗歌相对其他文学形式有着颇多的局限性，但是还是有大量的诗歌爱好者用诗抒发情感，隐喻现实。

平民写诗的局限

看过这样一首平民诗《农民工》，诗里这样写道：那拇指般粗的钢筋架/早已被烈日烘晒得发烫/但偶尔却发现/钢筋的缝隙间/有你/绿绿的小蟋蟀/伸出黑黑的大手捉你/你/却出人意料静静地瞧瞧/是谁/然后将那爪爪儿/友好地伸出/小蟋蟀呵/谢谢你/来到这里/来到这个单调孤寂喧嚣的所在/带给我了莫名的惊喜/可是你知道吗/没有多久/那些你现在栖身的所在/就将变成固定的建筑/而我们这些农民工/又将远走天涯/呵小蟋蟀/今夜/我将在你的歌声中/酣然入眠。这样一首诗可以说极大地展现了一种农民工现实的生存状态，作者将所见所思尽现无疑，可以称得上平民诗歌里的经典了。

许多平民诗歌能给人以启迪，让人们深刻地思考现实，是诗歌的一种有益的补充，平民诗歌的积极性在于它可以带动中国诗歌的发展，让更多的人了解诗歌的魅力，让更多的人喜欢诗歌。

当然，平民诗歌也有其局限性。人人都写诗，却非人人都能写出好诗。首先，从写诗的人来说，平民诗人可谓鱼龙混杂，写诗的人文化水平、文学修养、文化底蕴参差不齐，使得平民诗歌充斥着很多平庸和不能称之为诗歌的诗，有人说，有些诗可以称之为回车诗，意思是在键盘上按了回车，回车，再回车就成为一首诗，这种称法听来的确很形象，也能从一个侧面反映如今一些平民诗歌的现状——没有诗歌的意境美、建筑美和声音美。从诗歌反映的内容来看，平民诗歌的随意性很大，大都是内心独白，意象不很开阔，很多诗写得很满，没有留白。艺术大师往往都是留白的大师，方寸之间亦显天地之宽，而文学中的留白也是如此，给读者留下一些思考和想象的空间，平民诗歌在这方面做得相对差一些。有的只能称之为日记或说话，还谈不上是诗，诗歌的精品不多，而且平民诗歌写到一定程度就会陷入一个又一个误区，缺乏突破点。

抒发自我的情怀

当和一些平民诗歌爱好者谈论平民诗歌的现状和发展时，人们最赞同的看法就是对平民诗歌要宽容，他们认为，平民诗歌里的作者毕竟不是大作家、大诗人，平民诗歌里有鲜花，但更多是青草，可是谁能说青草就一定要除掉呢？从某种意义上来说，青草还能起到陪衬作用，虽然它没有花香，但至少也有绿色，至少能给人在平淡的生活里掀起一阵涟漪，引发某些共鸣。

大多数平民诗人写诗就是爱好，就是纯粹的精神享受。他们用手中的笔、用键盘敲打讴歌出人世间的亲情、友情和爱情，以及一些具有现实意义的生活、工作的感触和见闻。平民诗歌就是一种精神、一种理念，是对自身生存状态的认知。有人说，如今的平民诗歌借助网络像是开放的自由市场，你来我往，不亦乐乎，它很可能是各种主义糅杂的集散地。其实，平民诗歌是无法确定地说它就属于哪一个流派，但是创作的最根本的原则还是要深入群众，深入民间，平民才是生活的参与者和写作者。他们的诗歌应该能为我们留下些什么，至少比有的所谓诗人用来炒作或者矫情要好得多，要本真得多！